走進柏林克羅伊茨貝格區，法國插畫家 Guillaume Cassimah 的工作室。在資本尚未觸及的無序街區，菸霧瀰漫的創作空間裡，他如何描繪出那些充滿趣味的角色？
09. 菸霧瀰漫的工作室，Guillaume Cassimah
原作者 Pinzle 執行長 陳俊和(www.pinzle.net)
改編&編輯 ONDA 營運經理 蘇莫拉
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有些空間光是存在本身，就讓人產生微妙的想像。時而引人沈思，時而令人驚嘆 —— 那些作品誕生的地方。工作坊、畫室、工作室，不論以何種名字稱呼，都指向同一個地方: 藝術家的空間。彷彿在那裡，時間會流得更慢，連瑣碎的瞬間都能成為靈感。那些在全球藝術圈備受矚目的海外藝術家，他們的空間究竟長什麼樣子？
Guillaume Cassimah 是在柏林活動的法國插畫家。東方臉孔、難以從名字猜測國籍，加上那些充滿趣味的角色創作 —— 這些元素讓他格外迷人。他以機智的感性創作大膽的畫作、平面設計、產品或動畫，跨足多個領域。他的個人工作室與暱稱都叫 Funny Fun with Guillaume (FFwG)，往返於柏林與圖盧茲兩地，這個名字恰如其分地展現了他對當下專注、對情感誠實的生活方式。正如他穿梭於不同城市，他的創作也喜歡用多種媒材表現多樣的主題。
柏林的柏林，克羅伊茨貝格
我們在秋冬交替之際前往柏林。在飛機上翻開的柏林旅遊指南，意外發現 Guillaume Cassimah 的名字被標註為插畫家，似乎為這趟旅程增添了某種特別的意義。深夜抵達的柏林，季節雖與韓國相近，但街道昏暗，感覺更加寒冷。細雨飄落，彷彿與 Guillaume 的畫風有幾分相似。
那天的天氣彷彿與 Guillaume 的畫風相似
就這樣度過柏林的第一晚，隔天一早便前往 Guillaume Cassimah 居住的克羅伊茨貝格區。克羅伊茨貝格可說是在柏林活動的藝術家主要聚集地，這裡濃縮了柏林的微妙魅力。不過第一印象與其說迷人，不如說是無序。
柏林，尤其是克羅伊茨貝格，很難一言以蔽之。一切都太多元、太自由，對某些人來說可能顯得混亂而不討喜。我花了點時間才領悟，這正是一座尚未被資本染指的城市，因此更加自由、更加鮮活的健康面貌。
Guillaume 家牆上的扭蛋機，不確定還能不能用
我們前往的老舊建築，樸實地承載著歲月痕跡，散落的落葉與街道上貼滿的老舊傳單，訴說著這個地方的身分認同。我們比約定時間稍早抵達，在附近繞了一圈。街角隨處可見時髦的黑膠唱片行與書店，他家牆上還掛著一台扭蛋機，吸引了我的目光。黃色箱子裡塞滿了兒童玩具，貼紙層層堆疊，貼了又撕的痕跡與難以辨識的塗鴉覆蓋其上，讓人懷疑它還能不能用。正當我分了神，察覺到一絲動靜，抬頭一看，Guillaume Cassimah 正從窗戶後方模糊地望著我們。
無彩色
柏林被稱為「世界上最性感的城市」，但諷刺的是，這座城市的色彩飽和度其實不高。與其說是高飽和度帶來的一般性感印象，不如說是歲月褪色的城市，與散發著原始氣息的年輕人交織而成的性感。從這個意義上看，Guillaume Cassimah 的第一印象就是柏林本身。
這位藝術家偏好黑色針織衫與破舊牛仔褲，帶著銳利的外表與頑童般的笑容向我們打招呼。東方臉孔的法國人，自然地切換英文與法文，彷彿投射出柏林難以一言以蔽之的多元性。我們聽說他喜歡咖啡，便小心翼翼地拿出準備好的咖啡豆。他收到禮物時微微一笑，讓人感受到他溫柔的個性。
為喜歡咖啡的他準備了 Bean Brothers 的咖啡豆
他的工作空間與我對他的第一印象相去不遠。外觀老舊，但室內整理得乾淨整齊。Guillaume Cassimah 大部分時間待的這個工作室，幾乎很難找到帶有色彩的物件，整個空間幾乎都是無彩色。甚至他遞給我們的濃黑咖啡，還有他不斷抽著的灰色菸霧，彷彿都是這個空間的一部分。
他喜歡抽菸
這個空間裡唯一的亮色，就是他的作品，以及靠在一面牆上的日光燈管。裸露在外、發出明亮光芒的日光燈管，在無彩色空間中散發著自己的光芒，營造出微妙的感覺。
裸露的日光燈管營造出微妙的氛圍
與 Guillaume 簡單寒暄後，我們一一解開彼此的好奇，他展示的作品大多也是以黑白呈現。偶爾出現色彩的插畫，也只運用基本單色，雖不華麗卻強烈。許多插畫家為了避免單調而在色彩上下功夫，因此他的作品顯得格外特別。我原以為這純粹是品味選擇，便問他為何特別多黑白作品，沒想到他給出了比預期更認真的回答。
他說自己既是藝術家，也是必須創作完美成品的工匠，希望能如實傳達意圖。當創作作品進行印刷時，色彩多樣的情況下偶爾會印出與原意不同的顏色，他不喜歡因為這些無法控制的因素而產生不滿意的結果。Guillaume Cassimah 因此專注於以無彩色傳達意圖。但他並不試圖說服我們理解這一點。這與其說是漠不關心，更像是一種尊重。Guillaume 對於輕鬆的提問也清楚表達自己的想法。正如他的性格，即使是即興素描，他也試圖找到自己的領域，他說即興素描沒有時間多想，因此很喜歡。
介紹自己作品的 Guillaume
漂浮的生活
另一面牆下方的金屬架上，堆放著各種書籍與他的多樣作品。不只是裱好框的插畫，還有將他的作品立體化的玩偶、明信片與紙張、筆記型電腦與音響 —— 簡單卻又複雜的氛圍從架上散發出來。如果說我在這個架子上感受到柏林的氣息，會不會只是我的錯覺？
柏林匯聚了全世界的多元文化，但並未完全融合，而是各自以自己的美展現多彩面貌。現在的柏林正處於無數色彩散開又聚攏、創造自己色彩的過程。這個過程中的綜效，正是吸引全球 hipster 的力量。擁有日本血統的法國籍藝術家兼 hipster Guillaume。他說長期計劃沒有意義，今天喜歡的明天可能會討厭，反之亦然。他的想法與生活就像柏林一樣自由而複雜。
更靠近架子一些，就能更仔細地觀察他的作品。彷彿讓人聯想到畢卡索的畫作，雜亂中卻形成某種立體感，由黑白的線條、點與圖形構成的插畫作品。還有在天藍色背景上隨意塗鴉的線條，以及中央被分割又看似合為一體的角色畫作。
堆放著各種作品的架子
他的作品
是因為他專注於當下的性向嗎？他的作品與對話中，展現出渴望從所有可能束縛自己的目標、標準與歸屬中解放的樣貌。他的生活方式，對於將目標、達成與成功公式化的人來說，恐怕不只是新鮮，而是留下強烈印象。
Guillaume 的作品
視線從架子稍微往上移，就能看到牆上掛著一張黑人女性的照片。他說這張黑人女性的照片帶給他許多靈感，視線轉向照片的同時，我也將目光停在那張照片上。黑人女性面無表情的模樣，莫名的悲傷，還有不知道在想什麼、微微向上看的視線，都強烈地衝擊著我。他總是看著這張照片尋求靈感，思考自己的創作，對自己的作品與表現方式謹慎以對，是典型的創作者，也因此承受著壓力。
帶給他許多靈感的黑人女性照片
結束 Guillaume Cassimah 的創作訪談後，因為天氣不錯，我們移動到坦佩爾霍夫公園。前往坦佩爾霍夫公園的路上，「Korean BBQ」的字樣與紅色韓文映入眼簾。雖說柏林是多元文化紮根的城市,但至今只看到散發德國氛圍的各式酒吧與不知所以的土耳其烤肉店,竟然能在這遠方遇見這麼大規模的韓國餐廳,讓人驚訝又開心,我們繼續與他對話。
前往坦佩爾霍夫公園的路上
空氣變得輕盈,對話主題也變得更輕鬆。與其說是訪談,更像是與久違的朋友閒聊。還沒吃飯的我們肚子餓了,分著他帶來的小包綜合堅果繼續聊天,得出了「昂貴的房租是全世界房客的共同煩惱」這個結論。因為相處愉快,離別也沒有那麼沈重。在他最喜歡的公園道別時,我們領悟到一件事: 起初看似截然不同,但他終究和我們一樣,是有著相同煩惱的青年。
在他最喜歡的公園道別
人人都喜歡書與電影,但畫作依然讓人覺得遙遠而困難。如果了解創作者以什麼視角看世界後再接觸作品,是否能比單純看一張圖像時更豐富地感受到什麼呢？畫作訂閱服務 Pinzle 從這個角度出發,每月介紹一位藝術家。我們直接拜訪在全球藝術圈備受矚目的藝術家,採訪他們的生活方式並以影片與雜誌記錄,將精選作品製作成大型藝術品。我們也希望將藝術送給那些因為覺得與自己無關,或因為價格負擔而無法輕鬆享受的人們。
Guillaume Cassimah 的《Don't Touch My Hair》
Guillaume Cassimah 的**《Don't Touch My Hair》**,是 kitsch 風格繪畫與奢華色感和諧共存的作品。黃色背景上以白色與黑色繪製的四眼角色,彷彿在說「別碰我的頭髮」般歪著頭看著我們。這幅作品中看似神秘的四眼角色是 Guillaume Cassimah 的招牌角色,源自他的自畫像。每隻眼睛代表喜怒哀樂,根據觀者的心情,作品的感受也會隨之改變,是相當獨特的作品。
作品流露的氛圍,彷彿反映了我們在柏林遇見的 Guillaume Cassimah 的生活。以我們的標準看來,他的生活方式或許有些不穩定。沒有長期目標、沒有穩定歸屬,就這樣過著每一天,彷彿在波浪上漂浮的生活,對多數人來說並非正解。
但地球上 75 億人類各自追求不同的價值,延續著多樣的生活方式。因此我們無法說 Guillaume Cassimah 更專注於當下的方式絕對正確,但也不能說是錯誤。你認為呢？希望透過他的作品與生活,能傳遞給各位對自己的想法與情感更加誠實的勇氣。
[連載目次]
(東京篇) 2018. 08 樸素的家,Takumi Bannai 2018. 09 最日本的榻榻米,Kotaro Machiyama 2018. 10 巨匠的工作室,Tatsuro Kiuchi
(巴黎篇) 2018. 11 盛裝愛意,Severine Assous 2018. 12 溫馨小窩,Vincent Mahé 2019. 01 與女兒一起打造的遊樂場,Tom Haugomat 2019. 02 Hip & Trendy,Akatra Studio
(柏林篇) 2019. 03 靈感泉源 Bethanien 美術館,Michaela Picchi 2019. 04 菸霧瀰漫的工作室,Guillaume Cassimah 2019. 05 柏林藝術大學,Carmen Reina 2019. 06 造型與留白,Clemens Behr
